Teaterværkstedet Madam Bach er netop vendt hjem efter turné i det østlige Tyrkiet, hvor de har spillet for børn i tre af de hårdest jordskælvsramte byer. Her fortæller de om rejsen og kunstens betydning i en krisesituation.
Teaterværkstedet Madam Bach er et internationalt turnerende teaterkompagni med base i Danmark. Christian Schrøder og Pernille Bach grundlagde teatret i 1996 med ambitionen om at skabe musikalsk- og visuelt teater af høj kvalitet for de yngste børn i alderen 2-6 år.
I november rejste de rundt i det østlige Tyrkiet med deres interaktive forestilling Bloom. De spillede for hjemløse børn. Børn, der har mistet deres familier. Børn med specielle behov som autisme og downs syndrom. Børn, som de mødte på familiecentre, i børnehaver, kulturhuse og på festivaler.
De hårdest ramte områder
Christian Schrøder og Pernille Bach skrev dagbog på turen, som var med til at sætte oplevelsen i perspektiv til de faktiske forhold, naturen og kunstens rolle i mødet med de mennesker, som de deltog undervejs.
Her er et uddrag af deres dagbogsnoter:
“Vi har spillet to dage i Hatay tæt på grænsen til Syrien. Byen var et af de steder, som blev ramt hårdest af jordskælvet i februar 2023, som gjorde mange millioner mennesker hjemløse. Minimum 55.000 døde i hele regionen. I går spillede vi i en container, som fungerer som børnehave uden indlagt vand. I dag spillede vi i en containerby for byens børn. Byen ligger i den smukkeste natur med bjerge, vandfald og floder, og vi besøgte den første kristne kirke, som var hugget ind i en klippe”.
Et lille åndehul
Teaterværkstedet Madam Bach har turneret i det meste af verden og mødt mange forskellige folk og kulturer. Hvert kunstnerisk møde giver anledning til en ny oplevelse af forestillingen og kunstens betydning. I Tyrkiet betød de faktiske omgivelser og fysiske forhold, at folk var mentalt pressede, hvilket gav kunsten en helt særlig betydning. Christian Schrøder forklarer:
Når vi er i gang, møder vi en fantastisk energi og glæde
”Omstændighederne gør, at det følelsesmæssigt er hårdt at spille for børn og voksne, som står i så voldsom og kritisk en situation. Vores kunstform er skabt som et forløb med sang, musik og bevægelse, der giver et fællesskab og et intenst nærvær. Det er et kunstforløb, som tager udgangspunkt i sanserne og tilbyder et nærværende møde med det enkelte barn og de voksne. Når vi er i gang, møder vi en fantastisk energi og glæde. Vi skaber et lille åndehul, hvor både børn og voksne kan tænke på noget andet. De voksne får et pusterum – og det er der virkelig brug for”.
Politiske spændinger og mangel på asfalt
Teatret turnerede i en lejet minibus. De kørte rundt med lederen af Det Danske Kulturinstitut i Tyrkiet, en tour manager samt en chauffør.
Det var svært at komme ud til flere af børnehaverne, da der ikke er asfalterede veje i de pågældende områder, og der er store huller i vejene og murbrokker overalt. Selvom det er to år siden, Tyrkiet blev ramt af jordskælv, er der stadig meget støv fra gammel mørtel og cement i luften.
Der var ikke meget plads i bussen, så det eneste, de havde med af bagage, var to kufferter, to rygsække og en guitar. Det var ikke kun de ufremkommelige veje, som påvirkede oplevelsen af rejsen. Området, de rejste i, var meget påvirket af politiske spændinger.
Flere dagbogsnoter:
“Vi har spillet i et lokalt kulturhus for to børnehaver. De fleste af byens indbyggere er kurdere, så der flyver tyrkiske militærfly og helikoptere i meget lav højde – men vi føler os trygge, selvom vi ikke kan se andre turister”.
Det handler om at skabe håb
Christian Schrøder og Pernille Bach turnerer med deres interaktive teaterforestilling Bloom, der er en pop-up-forestilling for 3-6-årige. Det er en fortælling om at skabe et hjem for insekter, fugle og andre små og store dyr. Publikum inviteres til at deltage i de interaktive workshopdele med musik, bevægelse og kreativitet. Bloom handler om håb og budskabet er, at vi alle kan gøre en lille forskel, uanset hvem vi er, og hvor vi bor.
Bloom handler om håb og budskabet er, at vi alle kan gøre en lille forskel, uanset hvem vi er
”Vi har valgt at spille Bloom, fordi den er let at transportere rundt, og fordi vi kommer helt tæt på publikum med sang, musik og bevægelse. Den fortæller om vores egen have, Den Nysgerrige Have, hjemme i Danmark. Børnene får også et lille solsikkefrø, som de kan plante og se vokse op. Vi oplever, at både børn og voksne tager rigtig godt imod forestillingen. Flere voksne skriver til os på instagram, at de er meget glade for vores besøg og det gør en forskel, at vi er der,” fortæller Christian Schrøder.
LÆS OGSÅ: Den nysgerrige have giver alle lyst til at gå på opdagelse
Et kulturelt videnscenter for børn
Den Nysgerrige Have, som Christian Schrøder nævner, ligger i Odder syd for Aarhus. Ideen til haven udsprang af et ønske om at udvide teateroplevelsen, så den blander sig med naturen udenfor. Haven har været inspiration for teaterinstallationen Den nysgerrige have. En oplevelse, hvor Christian Schrøder spiller live-musik, mens Pernille Bach hjælper med at guide publikum gennem oplevelsen, hvor man kan røre og lege med naturens egne ting, som grenklodser med malede insekter på, der kan stables til tårne. En karrusel med papirdyr, der kaster bløde skygger, små dioramaer, som lyser når de aktiveres af en knap og en masse kastanjer, som kan leges med og puttes i store stammer.
Alt sammen aktiviteter, som kan vække nysgerrighed for naturen og fremme en dybere forståelse for vores fælles økosystem. De oplever, at både børn og deres voksne i hele verden tager godt imod forestillingen og den måde de generelt skaber kunst for de mindste.
For at dele deres erfaring og deres arbejdsmetode, har Christian Schrøder og Pernille Bach etableret et Kulturelt Videncenter for Børn. Huset ligger i forlængelse af haven i Odder. Her kan kunstnere og andre, som er interesseret i at udforske og udvikle teatret for de yngste, mødes, vidensdele og bo i kortere og længere perioder.
En forestilling om at slå sit eget barn ihjel
Uddrag af Teaterværkstedet Madam Bachs dagbogsnoter:
“I aftes så vi en stærk teaterforestilling fra Iran om at være flygtning og slå sit eget barn ihjel for at undgå at blive opdaget af myndighederne”.
På deres turné i Tyrkiet så Christian Schrøder og Pernille Bach flere forestillinger, som tematisk var meget voldsomme og førte til flere overvejelser om kunstens betydning og børns vilkår.
”Børns rettigheder er under stort pres over hele verden. De tages ikke seriøst og i mange tilfælde krænkes de. Vi oplever, at mange børn bor under meget kummerlige forhold. Det er trøstesløst, og det er på ubestemt tid for de fleste. Men når vi spiller, så ser vi alle steder børnenes øjne blive så fulde af glæde, nysgerrighed og lyst til leg. Den time, vi er sammen, er virkelig livsbekræftende. Så vi oplever, at vores arbejde er vigtigere end nogensinde før,” lyder det som afrunding fra Christian Schrøder.
Artiklen er udgivet i et mediesamarbejde med SceNet med fuld redaktionel frihed for ISCENE.
